為了讓食客全身心的享受這份與時間有關的烹飪藝術(shù)，餐廳設計師將日本傳統(tǒng)建筑理念“Teioku ichinyo 庭屋一如”的概念運用在了公共空間的造景之中，庭院與建筑之間的絕妙平衡的比例關系被置換，觀者與被觀物的關系成為了主要的空間線索，串聯(lián)起流動的體驗。

食客穿行至開闊的大堂之處，從天花上懸掛下來的金色裝置映入眼簾，仿佛如初見水中倒映的金閣寺一般。裝置來自京都傳統(tǒng)的鍛金工藝精心制作而成，自然的紋理賦予了其古樸的質(zhì)地，又非一味的文化符號挪用，僅以簡約的線條抽象描摹，強調(diào)出現(xiàn)代性的輪廓感，寥寥數(shù)筆就將這靜謐與遁世離俗的氣質(zhì)渲染，仿佛有來自原野的風、搖曳的枝葉和濕潤苔蘚的氣息都剎那間涌了進來。

而在與大堂平行并置的另一端明廚空間內(nèi)，可近距離欣賞廚師炙烤鰻魚和端爐燒的烹飪過程，與大堂空間中懸掛的藝術(shù)裝置形成了有趣的互文關系——匠人們以火為主要方式淬煉出頂級料理的口感，與浴火再生的金閣寺復現(xiàn)之美，此時此地，發(fā)生碰撞，對話，并盤旋上升，最終得以在整個空間回蕩。

物境

整個空間以京都阡陌交錯的街巷格局為空間參照范本，整體以交通空間為串聯(lián)起或開放或私密的用餐場景，也讓空間有了張弛的節(jié)奏，時而是輕快，時而舒展。走道的寬度被精細的控制到恰好適宜一人自由穿行，二人并肩擁擠的尺度之內(nèi)，致敬曖昧模糊的“幽玄”之美。